Alexander McQueen

Vaatteet Alexander McQueen heijastaa sen luojan persoonallisuutta - eksentrinen ja loistava Lee Alexander McQueen.

Äkillisen lähtemisen jälkeen suunnittelijan elämästä brändi säilyttää edelleen tyylinsä, ilahduttaa ylellisiä vaatteita ja rohkeita häpeällisiä kuvia.

Alexander McQueen on lontoolaisen suunnittelija Alexander McQueenin perustaman ylellisyyssegmentin tuotenimi. Tämä on kauhistuttavin ja skandaalimainen muotitalo Englannissa.

Tuotemerkin perustaja on ainutlaatuinen persoonallisuus, lahjakas muotisuunnittelija, joka palkittiin vuoden brittiläisen suunnittelijan nimeksi kolme kertaa melko nuorena - vuosina 1997, 1998 ja 2002.

Yksi harvoista, jotka mestarillisesti päättivät ja piristyivät heti muodin suuntauksiin kahden vuosisadan vaihteessa. Hänen käsissään, jopa kaikkein persoonallisimmat värit tulivat elämään, he alkoivat "leikkiä ja laulaa", saamaan ennennäkemättömän voiman.

Alexanderin kokoelmat yhdistivät harmonisesti absoluuttisia vastakohtia, tämä uskomaton piirre teki brändinsä niin ainutlaatuiseksi.

Suunnittelijan elämäkerta ei ole kovin erilainen kuin hänen muut aikalaiset. Koska hän oli köyhästä Lontoon perheestä, hän tuskin olisi voinut kuvitella, että hän voisi saavuttaa tällaisen menestyksen, ja hänen tuotemerkkinsä olisi suosittu kaikkialla maailmassa.

• Lee McQueen syntyi 17. maaliskuuta 1969 Lontoossa. Hän oli ihastunut muoti lapsuudesta lähtien, piirtäen naisten mekkoja, mutta perhe oli harrastuksiaan vastaan.
• Vuonna 1985 hän putosi koulusta ja jätti vanhempiensa talon, kun hän oli asettunut työskentelemään Anderson & Shepherd -studiossa. Myöhemmin hänet kutsuttiin soittamaan teatteritehtaan puku, jossa hän ompelee näyttämöpuvut.

• Vuonna 1989 hänestä tuli japanilaisen muotisuunnittelija Koji Tatsunon avustaja ja tuli St. Martinsin Keski-Martinsin kollegioon.
• Vuonna 1992 hän sai maisterin tutkinnon muotoilun erikoisalalla. Päällikön kokoelma herätti yleistä huomiota, mutta erityinen vaikutelma tehtiin tyylikkäästä Isabella Blowista, joka osti kaikki valmiit asusteet. Myöhemmin hänellä oli suuri vaikutus nuorten suunnittelijan edistämiseen, neuvoi häntä muuttamaan nimensä Alexanderiin, ja hän piti häntä mestarina.
• Vuonna 1994 suunnittelija rekisteröi oman tuotemerkin Alexander McQueenin.
• Vuonna 1996 hänestä tuli Givenchyn taiteellinen johtaja, joka seuraa John Gallianoa ja työskenteli tässä tehtävässä vuoteen 2001 asti.
• Vuonna 1997 Alexander McQueen -brändi siirtyi Gucci-ryhmän hallussa.
• Vuonna 2001 Gucciistä tuli puolet McQueenin osakkeista. Samalla Alexander murtautui Givenchyn kanssa ja keskittyi täysin brändiinsä saamalla täyden luovan vapauden. Siitä lähtien Alexander McQueenin menestystarina alkoi.

• Vuonna 2003 otettiin käyttöön ensimmäinen naisten hajusteiden valtakunta, neljä vuotta myöhemmin sen miesversio julkaistiin.
• 29. lokakuuta 2003 palkittiin brittiläisen imperiumin järjestys Elizabeth II: n käsistä Buckinghamin palatsissa.
• Vuonna 2005 yhteistyö alkoi urheiluyhtiön Puman kanssa, suunnittelija julkaisi kokoelman kenkiä.
• Vuonna 2006 luotiin demokraattinen linja McQ, joka lopulta sijoitettiin Alexander McQueenin erilliseksi nuorisomerkiksi McQ.
• Vuonna 2007 Samsonite-tuotemerkki julkaisi Alexanderin suunnitteleman ihmisen rinnassa muistuttavan matkatavaran.
• Vuonna 2009 McQueen loi puvut "Eonagata" -leikkeelle, joka oli omistettu ranskalaisen Chevalier d'Eonan arvoitukselle.
• 11. helmikuuta 2010 löydettiin omassa talossaan Lontoossa.Syitä, joiden vuoksi suunnittelija teki itsemurhan, ei tunneta. Hänen äkillinen kuolemansa kosketti monia ihmisiä, ja siitä keskusteltiin aktiivisesti lähimmällä muotiviikolla.

Kuukausi myöhemmin tuotemerkin luovan johtajan virka otti McQueenin avustaja Sarah Burton, joka on edelleen tässä asemassa.

Elämänsä aikana Alexander McQueen onnistui vapauttamaan 35 vaatekokoelmaa vuosina 1992-2010. Kukin on syytä mainita erikseen, mutta tutustumme niistä mielenkiintoisimpiin ja provosoivimpiin.

• St Martinsin MA-tutkijakokoelma, Jack Ripper Stalks Hänen uhrejaan ("Jack the Ripper, joka uhkaa uhreja"), 1992

Suunnittelijan lopullinen kokoelma, joka on omistettu Jack Ripperille. Valitettavasti debyyttinäytteestä ei ole kuvia, ja kokoelman omistaja on Isabella Blow, jota mainitsimme edellä.

Siitä huolimatta useat tuon kokoelman asiat osallistuivat äskettäin näyttelyyn Alexander McQueen: Savage Beauty, joka pidettiin New Yorkin metropolimuseossa.

Näyttelyiden joukossa on silkki-mekko, jossa on piikkilangan kuvio, joka on koristeltu ihmisen hiuksilla. Tämä on viittaus viktoriaanisen aikakauden valon käyttäytymiseen. He myivät hiuksensa, josta he tekivät peruukit ja kiharat.

Alun perin omat kiharat, jotka oli pakattu muovipusseihin, liitettiin kaikkiin suunnittelijavaatteisiin.

• Highland Rape (”raiskattu Skotlanti”), syksy / talvi 1995

Provosoiva nimi annettiin Skotlannin ja Englannin väliseen konfliktiin keskittyvälle kokoelmalle. Mallit menivät palkintokorokkeelle, jossa kuvattiin surua hysteerian reunalla ja yllään ruudullinen vaatetus, jossa oli leikkauksia.

Sitten, kun olet ymmärtänyt kokoelman väärin, kriitikot syyttivät Alexanderia vihata naisia.

• Nälkä, kevät / kesä 1996

Kokoelma kirkasti vampyyrien kauneutta ennen kuin siitä tuli valtavirta. 90-luvun puolivälissä suunnittelija käytti veren pusseihin, mustiin epäsymmetrisiin silkkihousuihin ja hip-leikattuihin housuihin muistuttavia toppeja.

Jotkut hameet oli koristeltu poron sarvilla, ja sarven fragmentti muuttui merkiksi korvakoru-koira, joka oli samalla voimakas ja hienostunut.

• Dante (Dante), syksy / talvi 1996

Näyttely oli omistettu Hugenotin seurakunnan seurakunnille, joiden seurakuntalaiset olivat Aleksanterin jälkeläisiä. Mallit menivät palkintokorokkeeseen, johon oli liitetty urutmusiikki, he itse olivat vaalean ihon ja veristen huulien kanssa. Hallin ilmapiirin piti muistuttaa kerättyjä ja lähestymässä kuolemaa.

Kokoelma on erityisen merkittävä siitä, että mekot painettiin valokuvilla ihmisistä, jotka kuuluisa sotilaskuvaaja Don McCalin otti.

• Voss, kevät / kesä 2001

Näyttelystä on tullut yksi kunnianhimoisimmista esityksistä paitsi brändin lisäksi myös muotiteollisuudelle. Peiliklubi ja monet muut koristeet on suunniteltu jäljittelemään psykiatrista sairaalaa.

Mallit, jotka kuvasivat henkisesti sairastuneita, käyttivät virtaavia mekkoja, koristeltu kirjoilla, höyhenillä ja simpukankuorilla. Joidenkin päädyt sidottiin, kun taas toiset koristettiin täytetyn linnun muotoisina hatuilla.

Kokoelmaan kuului myös toimistohousut, muoviset topit, epäsymmetriset takit. Se oli kontrastien peli - yksinkertaisia ​​rivejä täydennettiin hyperbolisilla kuvilla.

Koska McQueen rakasti lintuja lapsuudesta lähtien, tämä ei ollut ainoa kokoelma, jossa hän käytti höyheniä - ne olivat pysyviä materiaaleja luovuuteen ja uskomattomien mestariteosten luomiseen.

• La Dame Bleue ("Lady in Blue"), kevät / kesä 2008

Ystävän itsemurha ja Isabella Blowin museo vuonna 2007 oli suuri isku Alexanderille. Selviytyäkseen kerääntyneistä tunteista suunnittelija omisti tyylinsä perusteella seuraavan kokoelmansa mentorille.

Philippe Tracy auttoi luomaan vaatteita Aasian motiiveissa, pukeutuneiden lintujen mekkoja, hattuja, jäljittelemällä aidan naamioita ja tietysti kuuluisat hatut perhosten keräämisestä.

• Cullodenin lesket (Culloden Widows), syksy / talvi 2006

Toinen kokoelma, joka on omistettu Skotlannin myrskyisälle veriselle historialle, josta olivat hänen esi-isänsä.Ystävien muistojen mukaan hänet oli kirjaimellisesti pakkomielle tähän maahan.

Kokoelmassa McQueen käytti pääasiassa polysyllabisia teksturoituja kankaita, tartaania, höyheniä ja turkista. Ol-päähineet pelasivat hirven sarvet, pesät, perhoset ja linnut. Näyttely päättyi leijuvalla Kate Mossin hologrammilla painottomassa organza-mekossa.

• Paljon sarvea, syksy / talvi 2009

Tämä näyttely on edelleen yksi näyttävimmistä ja mieleenpainuvimmista muotiteollisuuden historiassa. Suunnittelija kääntyi jälleen lintujen teemaan, tällä kertaa ylittäen itsensä.

Kokoelman teema on omistettu kulutuksen iälle, jossa elämme. Mallit otettiin korokkeelle erittäin korkokengissä, pukeutuneet vaatteiden kontrasteihin.

Näyttelyyn osallistui kaksi mallia, jotka tulivat koonikuvioissa valkoisina ja mustina. Mekot valmistettiin täysin höyhenistä - nyt niitä voidaan pitää turvallisesti yhtenä suunnittelijan tunnetuimmista mestariteoksista.

• Platon Atlantis (Platonin Atlantis), kevät / kesä 2010

Suunnittelijan viimeisin kokoelma, joka osoitti hänen rajattoman mielikuvituksensa lentoa. Hän kutsuu sitä eräänlaiseksi Alexander McQueenin "maailman lopuksi".

Suunnittelijaa innostivat ilmaston lämpenemisen ongelmat ja apokalypsin jälkeinen elämä. Näyttelystä tuli Aleksanterin fantasioiden hahmottelu, jossa planeetalla asuvat matelijat, jotka ovat sopeutuneet elämään maalla ja veden alla.

Kokoelma sisältää ilmavia mekkoja, epätavallisen muotoisia mekkoja, joiden käärmeen painatus ja kuva värikkäistä perhossiipistä. Pään päällä malleissa oli korkeat kampaukset, jotka on suunniteltu täydentämään ulkomaalaisolentojen kuvaa.

Kokoelma on erityisen tunnistettavissa legendaaristen Armadillo-kenkien ansiosta (englanninkielinen "taistelulaiva"). Nämä ovat epätavallisen muotoisia kenkiä, joissa on korkea taso ja 30 senttimetrin kantapää.

He saivat erityistä suosiota kiitos Lady Gagalle, joka ilmestyi heidän leikkeeseensä, ja osti sitten suurimman osan esitetyistä malleista.

Työssään Alexander McQueen kasvatti itse kuolemaa ja kuoleman jälkeistä elämää. Esimerkiksi vuoden 1996 Dante-kokoelma oli omistettu tälle teemalle.

Ei ole yllättävää, että yksi suunnittelijan työhön liittyvistä merkkeistä on kallo. Esimerkiksi ne löytyvät T-paidoista, sekä luurankoista ja höyhenten kuvista, joilla oli myös suuri rooli Aleksanterin työssä.

T-paidat ovat pääsääntöisesti neutraaleja sävyjä - valkoinen, musta, tummansininen, harmaa. Ne sopivat hyvin jokapäiväiseen käyttöön ja eroavat vain provosoivista tulosteista.

Sarah Burton jatkaa ammattitaitoista työskentelyä Alexander McQueen -brändillä. Yleensä hänen kokoelmansa ovat tulleet naisellisemmiksi ja tarjouksellisemmiksi, jopa sanottaviksi.

Valikoimassa on jokaisen makun takki - löysä ja asennettu, pitkä ja epäsymmetrinen. He ovat tyytyväisiä monenlaisiin muotoihin, tekstuureihin ja tyyleihin.

Muotitalon Alexander McQueenin kaikkein ikoninen hääpuku on Sarat Burtonin vuonna 2011 Kate Middletonille luoma asu. Tämä on tyylikäs häätpuku, jonka ihmiset muistavat hyvin pitkään.

Valmistettu satiinista, se oli painettu takana 58 painikkeella ja sen juna oli 2,7 metriä pitkä. Mekon ylempi osa oli ommeltu pitsistä, koristeltu kukkakuvioilla - Ison-Britannian symboleilla. Mekon helmassa oli myös pitsi-leikkaus, ja varuste koostui yleensä yli 200 sovelluksesta. Hänen arvioitiin olevan 50 000 dollaria.

Joillekin McQueenin kengät ovat inhottavia, joku - ilo, mutta hän jättää lähes kukaan välinpitämättömäksi.

Esimerkiksi vuonna 2009 hän esitteli kokoelman kenkiä 30-senttisillä kantapääillä, jotka muistuttivat sorkkaa. Joissakin malleissa jopa kieltäytyi osallistumasta näyttelyyn löytämällä kenkiä liian äärimmäisiksi.

Eri kokoelmien puitteissa hänellä oli kenkiä, jotka muistuttivat ulkomaalaisen ulkomaalaisen leukaa, fantasiaalustan sandaaleja, jotka oli koristeltu perhosilla, kengät, joissa on kaksi koroketta japanilaisella tyylillä.

Elämästään lähtien deliriumin kengät tulivat hillittävämmiksi ja ytimekkeiksi. Sarah Burton on kokoelma, joka sisältää melko keskinkertaisia ​​kenkiä ja sandaaleja, mutta ne soveltuvat paremmin jokapäiväiseen käyttöön.

Saksalainen urheilumerkki Puma allekirjoitti vuonna 2005 suunnittelijan kanssa monivuotisen sopimuksen. Hänen talonsa alkoi kehittää kenkien kapselikokoelmia, joihin kuului tennarit ja tennarit, joissa oli upea muotoilu.

Kenkien räätälöinnissä käytettiin vain laadukkaita materiaaleja, jotka tekivät urheilukengät erityisen ainutlaatuisia - nämä ovat italialainen nahka, nappa-lammasnahka, vuohet, vasikat, nahka sekoitettuna mokkanahalla, poni turkis. Kenkien muotoilu voidaan tietysti jäljittää McQueenin ainutlaatuisella käsialalla.

Näiden kahden tuotemerkin yhteistyö mahdollisti uskomattoman muotoilun, mukavuuden ja käytännöllisyyden, mikä on erityisen tärkeää - kun tennarit ja lenkkarit ylittivät kuntosalin, siitä tuli jokapäiväisiä kenkiä.

Vuonna 2006 brändi allekirjoitti sopimuksen säkkien ja matkalaukkujen keräämisestä Samsoniten kanssa. Matkalaukut tekivät todellisen tunteen - yhden mallin kannessa puristettiin ihmisen kylkiluut, ja toinen matkasi kilpikonnan kuoren.

Muotitalon kuvakytkimet ilmestyivät suunnittelijan kuoleman jälkeen. Jatkaessaan suunnittelijan luomia perinteitä, Sarah loi kalloilla koristeltujen kytkimien kokoelman, jota Alexander ihasteli.

Tämä kytkin on tunnistettavissa kädensijan avulla, joka on messinki, joka toimii myös upeana koristeena. Suunnittelussa käytettiin kukka- ja kukka-aiheisia kuvioita, ja itse laukut on valmistettu metallista ja paksusta nahasta.

Alexander McQueenin pisteitä ovat monipuolisuus ja vapaus yhdistettynä tiiviin ilmaisuvalmiuteen. Kaikki mallit on valmistettu Italian Safilo, joten ne voivat ylpeillä erinomaisella laadulla ja erinomaisilla teknisillä ominaisuuksilla.

Lasien muoto ja ulkonäkö ovat monipuolisia, etenkin muotia rakastavien naisten, joiden pääkallot näyttävät kirkkailta ja järkyttäviltä.

Vuodesta 1996 vuoteen 2001 brändi teki yhteistyötä koruja Shaun Linin kanssa. Kova työnsä aikana maailma näki niin uskomattomia asioita kuin korsetti-selkä, korvakoru kynnet, porcupine mansetti, messinkistä, kuparista ja muista epätavallisista metalleista valmistetut koristeet.

Myöhemmin suunnittelija julkaisi kokoelman koruja, joissa oli pääkalloja - tuotemerkin symboli. Se sisälsi suuret nahka- ja metallirannekorut ja renkaat.

Tällä hetkellä Alexander McQueen -brändi on julkaissut 11 hajustetta, joista ensimmäinen on kuningaskunta, ja julkaistiin vuonna 2003. Se kuuluu itämaisten mausteiden ryhmään ja sisältää sitrushedelmien, mausteiden ja kukkien muistiinpanoja.

Pullo hajuvettä, jolla on epätavallinen muoto, tietyssä kulmassa näyttää puolelta sydämestä.

Myös useita naispuolisia rajoitettuja versioita on julkaistu. Kingdom Limited Edition ja Kingdom Summer - kevyempi itämainen hajuvesi, jossa on kukat.

Vuonna 2005 tuli tuoksu My Queen, joka kuuluu itämaisten kukkien ryhmään. Siihen kuuluu violetti, manteli, iiris ja muut kukat.

Arvostelujen perusteella hajuvettä voidaan kutsua jauheeksi, jossa on hieman mausteita. Resistenssi, kuten edellisessä tapauksessa, on erittäin korkea, aromi pitää ihon pitkään ja antaa hyvän värin.

Useita versioita tästä tuoksusta julkaistiin myös: My Queen Deluxe Edition ja My Queen Light Mist.

Vuonna 2016 julkaistiin vielä kaksi naisten tuoksua - McQueen Parfum ja McQueen Eau de Parfum. Molemmat kuuluvat Oriental-kukka-hajusteryhmään.

Vuonna 2017 oli toinen versio tuoksusta - McQueen Eau Blanche, joka kuuluu kukkaisen puumusiikin ryhmään.Se yhdistää jasmiinin, tuberoosin ja violetin.

On kiistatonta, että Alexander McQueenin lähteminen elämästä johti muutoksiin tuotemerkin kokoelmissa. Kuitenkin, koska hän on opiskelija nero, Sarah Burton onnistuu säilyttämään ainutlaatuisen muotoilun ja ainutlaatuisen leikkauksen, joka tekee Alexander McQueenin vaatteista halutun ja rakastetun ympäri maailmaa.